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Ciao Piccoli Capitani! Avete visto uno spettacolo che vi è piaciuto tantissimo? Allora… disegnatelo!

Ogni settimana i vostri capolavori (qualsiasi forma di espressione vale!)  saranno appesi su un grande pannello, dove tutti potranno ammirarli! E non finisce qui… Tutti i disegni parteciperanno alla fantastica mostra finale dei Capitani Colorati! In palio piccoli premi, tante sorprese, e anche i biglietti per la prossima edizione!

Un’occasione per stimolare la creatività, rielaborare l’esperienza teatrale e rendere bambine e bambini parte attiva della rassegna.

di Renzo Boldrini
regia Giovanni Guerrieri
musiche originali Tommaso Novi
con Tommaso Novi, Tommaso Taddei, Giovanni Mancini
tecnico Roberto Bonfanti

Minimal Teatro

Il protagonista dello spettacolo è un lupo, con lui c’è un professore di musica che usa le note per guidarlo come una marionetta, facendolo danzare come uno strampalato ballerino e il più comico dei clowns per divertire con fantasiose gag il pubblico. Una voce fuori campo incalza il lupo in incognito trascinandolo in luoghi e prove per indurlo a rivelare la sua vera identità, stimolando i suoi appetiti da favola, la sua feroce fame da lupo. Per indurlo in tentazione usano l’esca, la più appetitosa: cappuccetto rosso. Uno spettacolo giocoso, comico, pensato per stimolare, grazie al suo stile evocativo, l’immaginazione dei piccoli spettatori.

55 minuti

VINCITORE PREMIO EOLO AWARD 2013 / Miglior Progetto Educativo
per il Teatro Ragazzi e Giovani
PROGETTO FINALISTA PREMIO SCENARIO INFANZIA 2010

ideazione e regia Simone Guerro e Lucia Palozzi
con Fabio Spadoni, Simone Guerro e Silvia Barchiesi
allestimento e figure Ilaria Sebastianelli e Alessio Pacci
Teatro Pirata

Fabio è nella sua cameretta, alle prese con i suoi giochi ma soprattutto con i rimproveri della mamma. Non è per niente tranquillo, gli sembra che le cose non vadano mai come lui vorrebbe. Finché una notte, come per magia, si accorge che lì, proprio nella sua camera, è venuta a trovarlo la luna!
E’ bellissima, grande, luminosa… giocano insieme e poi lei, così come è arrivata, scompare. Fabio non è mai stato così felice. Decide che vuole averla a tutti i costi e parte per una fantastica avventura alla fine della quale riesce a catturare la luna e a portarla in camera sua. Gli sembra che tutti i suoi problemi siano finiti per sempre, solo che Fabio non sa che nel mondo, senza più la luna nel cielo, i problemi sono appena cominciati. Comprenderà allora che non sempre si può volere tutto per sé ciò che appartiene anche agli altri… e con un gesto magico e poetico deciderà di condividere lo splendore della luna con il pubblico dei bambini.
La storia è accompagnata dalla narrazione, dalla musica dal vivo e da scene di teatro di figura con pupazzi e ombre.

50 min

di e con Silvano Antonelli
scenografia Elisabetta Ajani
disegno luci Sasha Cavalli
tecnico luci e fonica Enrico Seimandi
videoproiezioni Francesca Ventura
assistente alla produzione Talia Geninatti Chiolero
organizzazione Paola Elettro
ricerca materiali e video interviste a cura dell’ OSSERVATORIO dell’ IMMAGINARIO
liberamente ispirato alla fiaba di Hans Christian Andersen
Stilema – Torino

Essere uguali. Essere diversi.
Cosa ci fa sentire “a posto” oppure “in difetto” rispetto a come “si dovrebbe essere”? Per una bambina, per un bambino ogni attimo è la costruzione di un pezzo della propria identità. Il mondo è pieno di modelli e di stereotipi di efficienza e “bellezza” rispetto ai quali è facilissimo sentirsi a disagio. Basta portare gli occhiali, o metterci un po’ più degli altri a leggere una frase, o avere la pelle un po’ più scura o un po’ più chiara, o far fatica a scavalcare un gradino con la sedia a rotelle, o essere un po’ troppo sensibili, o un po’….Chiusi nelle proprie emozioni è come si sentisse un vuoto, un pezzo mancante. Ma è proprio da quella mancanza che bisogna partire. Questo tempo pare sfidarci a essere capaci di costruire noi stessi e la nostra identità, accettando le differenze e le unicità di cui ognuno è portatore.
La fiaba di Andersen a cui il titolo si ispira è qui vista come un archetipo. Come un “classico” che tocca un argomento universale, che va ben oltre il tempo in cui la fiaba è stata scritta. Per indagare un tema che tocca nel profondo il destino di ogni bambino e di ogni persona. Una fiaba che si modifica per parlare a questo presente.
Tra papere con gli occhiali, strumenti musicali, divertenti e poetiche suggestioni, lo spettacolo cerca di emozionare intorno all’idea che tutti, ma proprio tutti, possano cercare di rendere la propria debolezza una forza. Da qualsiasi punto si parta e in qualsiasi condizione ci si senta. Un modo per alzare gli occhi e guardare il grande cielo che ci circonda. Quel cielo nel quale la vita, qualunque vita, ci chiede di provare a volare.

55 min

PLAYING SHAKESPEARE
è un progetto nato all’interno del laboratorio Il Mestiere dell’Attore della Scuola di Arti Sceniche del Cada Die Teatro, da anni dedicato a William Shakespeare. Dal 2019 lavoriamo su GIULIETTA E ROMEO e AMLETO, che avremmo dovuto portare in scena… poi si sono chiuse le porte delle case, dei teatri, e siamo entrati in guerra, nei nostri ‘bunker on line’ con i suoi suoni distorti, le sue schermate bloccate, troppo chiare o troppo scure…In attesa di rivederci dal vivo in 3 dimensioni, giocate insieme a noi con le anteprime del lavoro “a distanza” che abbiamo portato avanti per un anno.